Massimo Scaringella

La Bienal del Fin del Mundo es un emprendimiento de alcance internacional que comenzó a presentarse periódicamente desde 2007 en la ciudad de Ushuaia, en el extremo sur del Cono Sur americano. En ocasión de su IV Edición de 2014/2015, esta muestra internacional de arte contemporáneo adquirió carácter binacional, desarrollándose en las ciudades de Mar del Plata, Argentina (etapa 1, diciembre de 2014 a febrero de 2015) y de Valparaíso, Chile (etapa 2, enero de 2015 a marzo de 2015) bajo el título de "Contrastes y Utopías" y con Italia como país invitado de honor.

Massimo Scaringella fue invitado como Director Artístico de esta nueva edición, para la cual convocó a un grupo de destacados curadores de todo el mundo que, paralelamente a la sección central de exposiciones individuales, presentaron proyectos especiales internacionales, a los que se le sumaron también proyectos colaterales con artistas de las ciudades que albergaron el evento. Bajo la dirección artística de Massimo Scaringella participaron de esta IV edición de la Bienal del Fin del Mundo un total de más de 200 artistas de 35 países de cinco continentes.

PROGRAMA

IV EDICION DE LA BIENAL DEL FIN DEL MUNDO
“CONTRASTES Y UTOPIAS”

DIRECTOR ARTISTICO
Massimo Scaringella

COMITE CURATORIAL

Vittoria Biasi, Ricardo Cadenas, Fortunata Calabrò, Alessandro Demma, Micol Di Veroli, Loredana Manca, Justo Pastor Mellado, Zoran Petrovski, Rafael Raddi, Yin Rong, Maurizio Vanni

SECCION CENTRAL

ETAPA 1 : Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Alketa Ramaj y Endri Dani (Albania), Juan Doffo, Andrés Denegri y Liliana Porter (Argentina), Tracey Moffat (Australia), Narda Zapata (Bolivia), Jairo Valdati (Brasil), Jia (China), K. Joachim Silue (Costa de Marfil), Mabel Poblet y Duniesky Martín (Cuba), Stevens Vaughn (EE.UU.), Ángel Marcos (España), Katja Tukiainen y Jukka Korkeila (Finlandia), Ravi Agarwal (India), Shay Frisch (Israel), Othon Castaneda (México), Grimanesa Amorós, Ana Teresa Barboza y Sandra Nakamura (Perú), Tim Parchikov (Russia), Pascal Schwaighofer (Suiza), Luoke Chen (Taiwán), Murat Cinar (Turchia), Ana Tiscornia (Uruguay), Juan Diego Pérez La Cruz (Venezuela)

ETAPA 2 : Valparaiso (Chile)
Alketa Ramaj e Endri Dani (Albania); Kirsten Mosel (Alemania); Lupe Marin (Argentina); Tracey Moffat (Australia); Christian Barahona, Patricia Claro, Luis Martinez, Raúl Pizarro, (Chile); Li Xiangyang, Liu Shangying e Ma Lin (China); Julián León Camargo (Colombia); Duniesky Martín (Cuba); Felipe Cardeña (España); Hannu Palosuo y Tuomo Rosenlund (Finlandia); Shay Frisch (Israel); Stevens Vaughn (EE.UU.); Grimanesa Amorós, Diego Lama y Josè Carlos Orrillo (Perú); Tim Parchikov (Rusia); Taiki Sakpisit (Tailandia); Murat Cinar (Turquía); Juan Diego Perez La Cruz (Venezuela)

PROYECTOS ESPECIALES

ITALIA, PAÍS INVITADO DE HONOR

Título: Perspectivas italianas
Curador: Massimo Scaringella
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Matteo Basilè, Ivan Berlanfante, Marco Bolognesi, Anita Calà, Francesco Candeloro, Teresa Emanuele, Stefania Fabrizi, Angelo Marinelli, Sebastiano Mauri, Fabrizio Passarella, Fabio Pennacchia, Daniela Perego, Alessandro Scarabello, Marinella Senatore, Marco Zanin
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Artistas: Anita Calà, Desiderio (Magneto), Marco Bolognesi, Massimo Catalani, Alex Caminiti, Piero Mottola, Fabrizio Passarella, Daniela Perego, Silvia Stuckiy

Título: Homenajes
Curador: Massimo Scaringella
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Eduardo Pla y Rogelio Polesello (Argentina)

Título: En los confines del cielo posé los dones del blanco
Curadora: Vittoria Biasi
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Carlo Bernardini, Valentina Colella, Giulio De Mitri, Franco Ionda, Emanuela Lena, Daniela Monaci, Cristian Vitale, Fiorella Rizzo, Rossella Piccinno (Italia), Amrit Chusuwan (Tailandia), Isabelle Fordin (Francia), Soon Yul Kang (Corea), Ana Rewakowicz (Canadá), Jill Rock (UK), Toshihiko Kato (Japón)
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Artistas: Daniela Monaci, Silvia Galgani, Luisa Mazza (Italia)

Título: El ritmo del arte reside en un lugar intermedio
Curadora: Fortunata Calabró
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Juan delGado(España), Ignacio Acosta (Chile), Regina José Galindo (Guatemala), Omar Castaneda y Rafael Gómezbarros (Colombia)
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Artistas: Edson Luli y Driant Zeneli (Albania), Omar Castañeda (Colombia), Regina José Galindo y Aníbal López (Guatemala), Sabine El Chamaa (Libano), Juan delGado (España), José Joaquín Figueroa (Venezuela)

Título: Visiones electrónicas
Curador: Alessandro Demma
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Artistas: AfterAll, Filippo Centenari, Paolo Grassino, Paolo Leonardo, Eleonora Manca y Moio & Sivelli (Italia)

Título: Bordes, rupturas formales y conceptuales
Curadora: Micol Di Veroli
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Bianco-Valente (Italia), Keren Cytter (Israel), Rosa Jijon (Uruguay), Joan Jonas y Susan Kleinberg (EE.UU)
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Bianco-Valente (Italia), Rosa Jijon (Uruguay)

Título: Ciudad de sueños
Curador: Zoran Petrovski
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Artistas: Yane Chalovski, Guppo OPA, Nada Prlja, Zaneta Vangeli, (Macedonia)

Título: ¡Ni tambores, ni tamborines!
Curador: Rafael Raddi
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Elisa Bracher, Cadu, Renato Dib, Renata Padovan, Susana Queiroga, Ana Ruas y Carlos Emilio de Sá e Silva (Brasil) - Haralampi G. Oroschakoff (Alemania)

Título: La Utopía como Escenario y como Leyenda
Curador: Yin Rong
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Qiu Anxiong, Chen Qiulin, Grupo Utopia (Deng Dafei&He Hai), Wang Xieda (China)

Título: Identidad y Diversidad
Curador: Maurizio Vanni
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Artistas: Sonia Balassanian (Irán); Rebecca Agnes, Francesco Attolini, Christian Balzano, Silvia Camporesi, ConiglioViola, Luca Gaddini, Massimiliano Galliani, Marcantonio Lunardi, Samuele Malfatti, Christian Niccoli, Maria Antonietta Scarpari (Italia)

Título: Gimnasia de la visión
Curador: Paolo Angelosanto
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Eleonora Chiesa, Tiziana Contino, Curandi Katz, Tree Fisters, Elena Mazzi, Ruben Montini - Alexander Pohnert, Opiemme, Sergio Racanati, Mauro Romito e Filippo Riniolo (Italia)

Título: Pabellón Tibet
Curador: Ruggero Maggi
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Piergiorgio Baroldi, Carla Bertola - Alberto Vitacchio, Giorgio Biffi, Mariella Bogliacino, Giovanni Bonanno, Rossana Bucci, Nirvana Bussadori, Rosaspina B. Canosburi, Silvia Capiluppi, Domenico Castaldi, Pino Chimenti, Teo De Palma, Albina Dealessi, Marcello Diotallevi, Annamaria Gelmi, Bruno Gorgone, Oronzo Liuzzi, Fabrizio Martinelli, Gianni Marussi - Alessandra Finzi, Fernando Montà, Clara Paci, Lucia Paese, Marisa Pezzoli, Benedetto Predazzi, Mario Quadraroli, Giovanni Sedda, Cesare Serafino - Lucio Tiziano Serafino, Elena Sevi, Ilaria Sperotto, Roberto Testori, Micaela Tornaghi

Título: ¡Comics, qué pasión!
Maestros del Comic italiano desde los años '30 hasta nuestros días
Curador: Maurizio Scudero
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Athos Cozzi; Guido-Moroni Celsi; Kurt (Corrado) Caesar; Tony Chan (Antonio Canale); Aurelio Galleppini; Carlo Cossio; Giuseppe Cappadonia; Gino D'Antonio; Studio Esse-G-Esse; Guido Zamperoni; Roy D'Amy (Rinaldo Dami); Sergio Tarquini; Antonio Terenghi; Antonio Rubino; Giam Battista Carpi; Giulio Chiechini; Hugo Pratt; Franco Caprioli; Francesco Gamba; Franco Bignotti; Franco Donatelli; Raffaele Marcello; Gallieno Ferri; Mario Uggeri; Nevio Zeccara; Mario Caria; Gemano Ferri; Sergio Romagnoli; Giorgio Cambiotti; Sergio Zaniboni; Magnus (Roberto Raviola); Guido Crepax; Dino Battaglia; Erio Nicolò; Franco Oneta; Benito Jacovitti; Carlo Ambrosini; Alarico Gattia; Marco Torricelli; Giancarlo Alessandrini; Angelo Stano; Giampiero Casertano; Marco Nizzoli; Milo Manara; Stefano Biglia; Valerio Piccioni; Simone Bianchi (Italia)

PROYECTOS COLATERALES

Título: El arte contemporàneo marplatense
Curador: Loredana Manca
ETAPA 1: Mar del Plata (Argentina)
Artistas: Nahuel Aguero, Daniel Baino, Daniel Basso, Miguel Kanatakis, Diego Carabelli, José Maria Casas, Luciana Colacci, Julián Cortary, Juan Ignacio Echeberria, Josefina Fossati, Daniel Joglar, Luciano León Liguori, Luis Marzoratti, Facundo Miranda, Mariana Pallejero, Mariel Polinoto, Florencia Reisz, Claudio Roveda, Ramiro Smith Estrada, Juan José Souto (Argentina)

Título: Artistas de Valparaíso
Curador: Justo Pastor Mellado
ETAPA 2: Valparaiso (Chile)
Artistas: Gustavo Alvarado, Artistas colectivo de RapaNui, Iván Cabezón, Bruna Solari (Chile)

STAFF

TEXTO

ECOS DEL FUTURO: ARTE, CONTRASTES Y UTOPIAS

MASSIMO SCARINGELLA

El misterio de la creación artística es el misterio mismo del nacimiento natural. Una mujer puede, amando, desear convertirse en madre; pero el deseo de por sí solo, por intenso que sea, no puede ser suficiente. Un hermoso día ella será madre, sin una advertencia precisa sobre cuándo ha sucedido. Del mismo modo un artista, viviendo, cobija en sí mismo tantos gérmenes de la vida, y no puede decir jamás cómo y por qué, en un momento dado, uno de estos gérmenes vitales se inserta en su fantasía para devenir en una criatura viva en un plano de vida superior a la voluble existencia cotidiana.

(Seis personajes en busca de un autor, Luigi Pirandello)

    Así como sugiere Pirandello, el artista ha tenido desde siempre el derecho de vivir, de construir o de crear una sintonía con su historia personal, su fantasía o con su a menudo comprobada dualidad. Lo legitimiza su condición de espíritu libre, en el que la base de la supervivencia estética es la búsqueda y no un resultado práctico. Por ello, al artista que concibe, arriesga y asume esta realidad (a veces física) no le importa el paso del tiempo. Pero sí exige para su trabajo un impacto de efecto, de emoción e intimidad que coloque a todos aquellos que entran en contacto con su obra, sea personalmente o a través de otros medios de divulgación, en la simbiosis metafórica y analógica del diálogo.

    El arte contemporáneo parece a veces buscar en ese diálogo una integración con la realidad y con el ambiente tan precisa, que lo confronta inevitablemente con su contexto visual, donde lo aparente se impone claramente sólo por aquello que es y no por aquello que representa, con un impacto inquietante, duro y difícil de comprender.

    Si el artista afronta con su trabajo mediante procedimientos desacralizantes o artificiales esa superación del doble juego del contraste entre la realidad y la fantasía, ello se reflejará mejor en el interés creciente, contemplativo e incluso participativo, del observador, con un significado y un contenido que son un desafío a su espontaneidad creativa. Que es cuando comprende que la maravilla del pensamiento humano es uno de los principios del conocimiento, configurándose en una utopía necesaria y deseable, en la medida en que cuando dejamos de maravillarnos, corremos el riesgo de no conocer.

    La obra es la que provee entonces un valor simbólico unitario que se ofrece como una víctima predestinada, objeto de idolatría o de mistificación, según cuál fuere la visión personal, pero siempre objeto. Los objetos aspiran a perdurar en el futuro como espacio mismo: crean utopía. No se agotan en la transitoriedad, perduran en la memoria por su significado, aún cuando teórico, porque ellos mismos pueden ser a su vez reconquistados a través de la visibilidad constante y contrastante de esa forma sintetizada en el legado de la obra. La experiencia objetal es por lo tanto siempre pura actualidad, porque no existe fuera de la sorpresa y se evidencia a través de la repercusión.

    Esta Cuarta Edición de la Bienal del fin del mundo muestra las tendencias de una pluralidad de búsquedas artísticas caracterizadas por una continua tensión, una prosecución incesante de una realidad mejor, mediatizada en módulos expresivos más adecuados a nuestra sensibilidad y en nuevos puntos de vista de lo real que lo exploran desde multitud de ángulos: lo que puede parecer una simple fuga hacia la utopía, es en realidad una investigación perpetua que jamás llega a una conclusión o a una solución, si no es aquella en la cual no hay soluciones. Donde, en el buscar y el experimentar sin perder de vista lo real, el arte no plantea una noción definida de experiencia ideal, de topos utópico, sino una consciencia de la necesidad de elevarse más allá de los límites de la realidad aspirando a algo nuevo y mejor.

    Las obras elegidas para esta experiencia visual delinean ya un recorrido cultural aventurado y sorprendente, en el cual la yuxtaposición de puntos de vista, por momentos radicalmente diversos, entre técnicas y lenguajes a veces similares, a veces lejanos, logra desentrañar la trama de una narración polifónica, un eco del mundo por venir. Porque el artista siempre tiene algo de profeta, con su próvida ofrenda de relecturas transversales de esa existencia en la cual estamos inmersos.

    El arte es un milagro de la vida que le impone al creador un trabajo permanente, y cada uno de los artistas de esta aventura ha dado con sus obras un nuevo giro a una parte de su tarea, aquella tarea tan utópica como eterna de la búsqueda del ser en el devenir. Ellos son los únicos e indiscutibles protagonistas de esta Bienal, y por ello mi justo y sentido agradecimiento.

Massimo Scaringella

DIRECTOR ARTÍSTICO
CUARTA EDICIÓN DE LA
BIENAL DEL FIN DEL MUNDO

PRENSA

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